19 avril 2019

L'art un peu d'histoire

je suis "sur "  RTL  : YVES CALVI  . . .   le sujet de ce matin    " comment reconstruire NOTRE DAME  "  invité  ALAIN DUHAMEL

 RECONSTRUIRE à l'identique

ou

avec plus de modernité ? 

oulala j'ai peur de ce qu' ils vont  accepter 

un concours  d'architectes du monde entier va avoir lieu

je pense là qu'il ne s'agit que du remplacement de la flèche  . . .    s'il ne s'agit que de remplacer la flèche alors oui je pense que la construire  avec modernité ce serait pas mal  mais ce serait un copy collé avec la pyramide de l'architecte sino-américain Ieoh Ming Pei  (construction de 1985-1989)

je n'ai jamais autant entendu parler de VIOLLET- LE -DUC

Viollet-Duc

eT BIEN TIENS parlons- en

Eugène Viollet-Leduc (le nom coupé en  3 parties n’apparaîtra que plus tard) . Son père est conservateur des résidences royales, un intendant chargé du mobilier du roi. 

Eugène Viollet-le-Duc  Né le 27 JANVIER 1814  à PARIS  mort le 17 septembre 1879  en SUISSE  

C'est l'un des ARCHITECTES FRANÇAIS   les plus célèbres du 19 ieme   il est connu surtout pour ses RESTAURATIONS de constructions médiévales  , des édifices religieux et des  châteaux

PROSPER MERIMEE  (souvenez -vous de sa dictée)  dans les années 30 devient inspecteur général des monuments historiques et c'est lui qui demande à VIOLLET-LE-DUC d'entreprendre des restaurations

ARTICLE CULTURE FRANCEE

Saviez-vous que Prosper Mérimée n’avait pas été qu’écrivain ? Nommé inspecteur général des monuments historiques en 1834 par Guizot, il fut à l’origine d’un grand mouvement de restauration du patrimoine français, et chargea notamment Viollet-le-Duc de plusieurs travaux, à commencer par ceux de la Madeleine de Vézelay, une abbatiale de l'Yonne, en Bourgogne Franche-Comté, qu'il était allé visiter et dont l'état l'avait atterré.

Viollet-le-Duc est alors un jeune architecte de 26 ans.

Né en janvier 1814 d'un père sous-contrôleur du service des Tuileries (et futur gouverneur) et d'une mère salonnière (elle avait Stendhal pour ami), fille de l'architecte Jean-Baptiste Delécluze, le jeune homme sera pressé par sa famille d’entrer à l’école des Beaux-Arts, mais s'y refusera, ce qui lui vaudra plus tard le mépris de bien des architectes.

Il effectue juste un stage dans un cabinet d'architecture, un voyage d'études en Italie, et surtout, il se rend fréquemment sur les chantiers, et voyage beaucoup. 

Lorsque Prosper Mérimée, grand ami de Stendhal, investit Viollet-le-Duc de cette mission, nous sommes en 1840.

Les travaux sur la basilique Sainte-Marie-Madeleine ne prendront fin qu'en 1859.

 

VIOLLET LE DUC  restaure LE MONT ST MICHEL (que j'ai vu de loin)   , NOTRE DAME DE PARIS (ou je suis allée)  , celle de CLERMONT FERRAND  (ou je suis allée)  , la CITE DE CARCASSONNE  (que j'ai adoré j'étais petite fille)  et le CHÂTEAU DE PIERREFONDS  (je n'en ai jamais entendu parler )

il aurait inspirer  de nombreux architectes  de renom  : HORTA  . . . GUIMARD . . .  GALLÉ . . .  GAUDI  . .  LLOY . . .LE CORBUSIER . . . PERRET (auguste)    et l'école de BARBIZON

 

(article du MONDE)

C'est dans  le 9e arrondissement de Paris, dans l’immeuble qu'il avait construit  :   Viollet-le-Duc  habitait le dernier étage

Jules Laurens - PEINTRE -  (1825-1901) racontera comment il fut accueilli par l’architecte habillé d’une robe de bure, un ceinturon de cuir à la taille et un bonnet de maître sur la tête : la tenue du Moyen Age alors qu’on était au XIXe siècle.

Encore un original (mdr) 

«  Jean-Michel Leniaud, l’ancien directeur de l’Ecole des Chartes, biographe de l’architecte à qui il consacra une grande exposition en 2014. Il y a chez lui un côté “Dr Jekyll et Mr Hyde”. Le Dr Jekyll, c’est cette photo que l’on connaît de lui, prise par Nadar à la fin de sa vie : élégant, chic, l’homme à la ville, l’homme des réseaux. De l’autre il y a ce Mr Hyde, dans son atelier, installé dans les combles de la rue Condorcet. »

Qui est donc cet homme qui redéclenche la querelle des anciens et des modernes ?

Cet architecte, prince des restaurations, dont le précepte maintes fois répété – « Restaurer un édifice, ce n’est pas l’entretenir, le réparer ou le refaire, c’est le rétablir dans un état complet qui peut n’avoir jamais existé à un moment donné » se retourne aujourd’hui contre lui  . . .  en posant clairement le dilemme.

Faut-il restaurer Notre-Dame de Paris telle que nous, vivants, l’avons toujours connue, c’est-à-dire telle que lui, Viollet-le-Duc, la réinventa entre 1844 et 1862, ou en faire une lecture nouvelle, tel qu’il le professait à ses contemporains ?

 

Voilà bien entendu pourquoi on entend son nom 10 fois par jour

Les photos montrant la flèche de la cathédrale Notre-Dame de Paris, tombée sous les flammes a traumatisé les gens 

haute de 93 mètres, bien moins âgée que la base de l'édifice  qui compte 896 ans  cette fleche fleche avait été achevée en 1859  .

gjdgjkd

on parle toujours des "batisseurs" en citant toujours le nom de celui qui dessiné l'édifice  et surveillé de près les travaux

cela dit SANS LES HOMMES  :  le petit ouvrier comme l'artisan d'art  qui ont  porté les pierres ,ceux qui les ont taillées ceux qui ont grimpé des dizaines de m dans le vide  et qui ont pris  tous les risques ?

que sont donc les ARCHITECTES ??

y en t -il un seul qui soit mort dans son "travail" de bâtisseur   ????

et puis : pour les descendants  il y a t -il,    il y avait il des livres  où était noté le nom de  chaque ouvrier qui a participé  à la construction de tous ces édifices ??

et aujourd'hui ? y a t il  un livre avec le nom de tous les pompiers qui ont risqué TOUS  leur vie 

plutot qu'une médaille qui sera perdue au fil des transmissions

Posté par javi53 à 09:15 - - Permalien [#]

29 octobre 2018

L'art et son HISTOIRE

Hier fut une journée très très venteuse  froide  moche  : j'étais chez Anik  et on a pralée d quoi me demanderez - vous ???  et bien de déco

Ce matin 8 h triste 4°  du vent mais moins qu'hier je pense

sincèrement je préfère  ça à la canicule qui m'a laissé quelques traces

ce matin je vais donc parler  d'histoire de l'art

On est tout de même sur ce blog pour voir du joli   - oui  pour comprendre la décoration intérieure  et pourquoi elle est si importante -  ça oui -  mais aussi  pour  s'instruire un tout petit peu - 

ce post me prend pas mal de temps

ce sera  l'hitoire de STYLE

J'ai essayé de trouver des images qui expliqueront le plus simplement possible et qui pemrettront de reconnaitre  avec facilité l'époque d'un meuble ou d'un objet 

vous en France vous etes archi fortiches en Histoire nous pas  : par contre la geographie a peu de secret pour nous les belges  . . . je dis aie  l'histoire ??  c'est pas ça mais j'entends des trucs de oufff sur les brocantes  même en france et ça  : ça m'énerve 

on commence par le commencement

style LOUIS 13

 Louis_XIII_(de_Champaigne)

 né le 27 septembre 1601 au château de Fontainebleau et mort le  14 mai 1643  au chateau neuf de saint germain en Laye

 2079-cabinet-louis-xiii 79167-1

242641-1 1273874_l

AnticStore-Large-Ref-54959_01 antiquités-lisle-sur-la-sorgue-weareantiques-1

fauteuil-louis 13 louis 13 1

LOUIS 13 EN BRONZE jpg  ref_etude_72028_44042

photo expertissim LOUIS 13 http _www

secretaire-style-louis-xiii-5319c78a louis 13 c

louis 13 c LOUIS 13 TABLE PATTES c

table-louis-XIII s-l300

 -----------------------------------------------------------

Style RÉGENCE 

EST un  style transitoire 

entre les styles LOUIS 14  et LOUIS 15 aux environs de

1700 à 1730

800px-Style_Régence

AnticStore-Large-Ref-26366  AnticStore-Medium-Ref-70652

bougeoir-deveque-a-main-de-style-regence-metal-argenté-objet-liturgique RARE-TABLE-A-GIBIERS-DE-MILIEU-EN-BOIS-DORE-DE-STYLE-REGENCE-_EN-BOIS-DORE-DE-STYLE&HELLIP-

REGENCE CHEZ EXPERTTISSIM REGENCE 1

REGENCE 3 REGENCE DE CHEZ rouillac

REGENCE siege-regence

 on reconnaitre aisément 

----------------------------------------

Style LOUIS 15

né à Versailles  le 15 février 1710  et mort le 10 mai  1774 dans la même ville

Louis-XV louis-15-

dès que vous tombez sur un truc "proutemacheremariececile "

vous savez que c'est Votre cher LOUIS 15

3210_10620395_0 LOUIS 15 FGETY

LOUIS 15 ZERRZb louis 15 CHEZ AUTHENTICIT2

LOUIS 15 louvre-mobilier-salon

ls1825-une-paire-de-cadres-6-2 ls1825-une-paire-de-cadres-2-2

paire-fauteuils-louis-xv-cannes-3

pieds2

---------------------------------

Style  LOUIS 16

23 aout 1754 à Versailles mort le 21 janvier 1793 à PARIS

portrait_of_louis qzeZApkp_400x400

on savait aussi travestir la vérité à l'époque  . . .   ça n'a pas changé  le peintre se devait d'embellir son modele

MDR  ! ! ! ! déjà là il est très laid je redoute la vérité

9_shop_header_image

REGARDEZ LE PETIT NOEUD  qu'on retrouve sur les miroir  souvent

les pattes

bref je viens de voir que c'étaiot noté sous les dessins suis je bete

cliquez alors

4-chaises-cannees-de-style-louis-xvi  AnticStore-Medium-Ref-70942

STYLE LOUIS XVI REGARDEZ LES PATTES POUR RECONNAITRE

340 083_AnatomieMeuble_p118-119

BANQUETTE DE LIT louis 16 -chaises-cannees-de-style-louis-xvi

chaises-style-louis-xvi-5 CHEZ proantic vase louis 161

DES PIEDS louis 16f  louis-xvi-cadre-en-bois-434533-max

LOUIS 16 LOUIS 16jpg

louis 16 sert louis 16 erzre

louis 16

pourtant avec la boule de centre des pattes ????

je croyais que c'était le style LOUIS 13

là je doute mais pas de moi  ce qui est inscrit sous les images

louis 16jpg

que peut on faire d'un meuble copie  de style LOUIS 16,,,

 ET BIEN CECI

Commode-Grange-style-Louis-XVI

PIED DE LIT louis 16e  pied-de-lit-louis-xvi-a-cannelure-ø-60mm-h-200mm

 

 MA table de cuisine est donc  de style LOUIS 16   ???   fabriquée sans doute dans les année avant guerre 

-----------------------------------------------

 Style LOUIS PHILIPPE

louis philippe 0

né le 6 octobre 1773 à Paris en France et mort le 26 août 1850 à Claremont au Royaume-Uni

un style que j'aime pas sa simplicité le plus souvent

AnticStore-Large-Ref-51123LOUIS PHILIPPE e

mobilier-louis-philippe table-parapluie-louis-philippe

louis philippe PHOTO DE antiquites france

par contre là aussi c'est LOUIS PHILIPPE  mais on dirait les pattes  de la table de ma cusiine 

alors  ?????

-----------------------------------------------------

style EMPIRE

est un style d'ameublement et de décoration en vogue de 1803  (après les campagnes d'Égypte et d'Italie) à 1821 

il succède au style DIRECTOIRE  précède le style RESTAURATION 

Conçu par les architectes Charles Percier et Pierre Fontaine, il prit son essor sous les directives de NAPOLEON  premier

meuble-style-empire-genial-luxe-elegant-meilleur-de-beau-frais-inspirant-beau-unique-nouveau-frais-chaise-empire-of-meuble-style-empire  style empire ou napoleon premier BY MEUBLIZ

chaises-fauteuils-style-tapisse-magasin-meubles-massif-meuble-0660-2

----------------------------------------------

style CHARLES 10

Carlos_X_de_Francia_(François_Gérard)

né le  9 octobre 1757 et mort le  6 novembre 1836 en Autriche

CHARLES 10 png CHARLES 10

-------------------------------------------------

 Style NAPOLEON 3

né à paris le 20 avril 1808 et mort à Chislehurst UK  le  9 janvier 1873

Napoleon-III

 MON STYLE PRéféré

06eg02f_Chaise_Napoleon_III_Demeure_et_Jardin__ 6326-2136073

art curial napoleon 3 gueridon authentique 0 AnticStore-Large-Ref-59371_01

Bureau_de_style by expertissim blog bureau de dame en bois noirci napoleon 3

Cadre-bois-stuc-dore_1 cadre-style-napoleon 3

chauffeuse-napoleon-iii chez CATAWIKI tableau emlaux de longwy cadre napoleon 3

chez HEURE BLEUE ANTIQUE cadre napoleon 3 coffret 19 ieme napoleon 3 photo by blog overblog pg

fauteuil-crapaud-napoleon-iii_original immeuble-haussmannien-arhitecture-napoleon-3-rue-monge-e1441746379701

napo 3 nAPO 3 BY ARTWORK PRIVE

 

napoleon 3 en bois en fer by ABSACANTIC napoleon 3 j'ai le m^me 5

plateau de bois et cadre je les ai et ce sont des authentiques

Napoléon-III  paire-miroirs-glaces-cadre-ebonite-angelots-colonnes-napoleon-iii-xixeme

photo ART CHIFFON COLLECTION 2

j'en posséde 2 et des authentiques qui ont perdu leur couleurs et leurs dessins mais je les aime

photo by EXPERTISSIM napo 3 style urbaniostique napol 3

PUCES PRIV2ES NAPOLEON 3

j'adore

-----------------------------------

Style ART NOUVEAU

est un MOUVEMENT ARTISTIQUE  de la fin du 19 ieme  au début du 20 ieme 

se tyle s'appuie sur l'esthétique des lignes courbes

Art_Nouveau_composition

art nouveau Tassel_House_stairway

Palau_Güell ART NOUVEAU LibreEsthetique1896

Vase Rosenthal Art nouveau vers 1900

 ------------------------------------------------------

Style ART DECO

 est un MOUVEMENT ARTISTIQUE

né au cours des années 1910  qui a pris son plein épanouissement au cours des années 1920

avant de décliner à partir des années  1930

aer deco chez EXPOERTISEART DECO 19301940g

on reconnaitra là  MADELEINE CASTAING

danseuse-boule-1d044fff9a13c7c2e5ed2ced5f9f41c74

table-console-art-deco-en-acajou-1920s-1

ArtDecoLarger

 AUJOURD'HUI IL REVIENT  dans certains intérieurs

et ce papier peint chargé avec sous bassement  bois en couleur : le top du top

-------------------------------------

et puis nous avons les 

STYLES

JACOBIN  1603/1660

516175046-612x612 b4cd1545a1075131dcfbc5ec166b1214--bali-garden-jacobean

NOUS AVONS DES TISSUS DE style JACOBIN

des papiers peints

et aussi des broderies

BROCART JACOBIN 9

Ceci est du BROCART

Un brocart est une étoffe de de SOIE  rehaussée de dessins brochés d’ OR  et d'ARGENT. Le terme de brocart a souvent été appliqué à des soieries brochées richement décorées.

Fauteuil_Jaco_III_fleur_imprime_lin_vert_rouge_fruit_sur_mesure_01GB19_Demeure_et_Jardin_4 - Copie Fauteuil_Jaco_III_fleur_imprime_lin_vert_rouge_fruit_sur_mesure_01GB19_Demeure_et_Jardin_5 - Copie

il_570xN_943313498_f25z TEXTILE STYLE JACOBAIN property deals

2fc0d0edc6d920699659f411a3f1fe9e 10972208_1_x

by auctions cata wiki CHAIR JACOBUIN  il_570xN_1117482493_syk9

si si on en trouve en troc allez voir  et vous le peindrez dans les tons désirés moi ce serait en rouge

style jacobin  10972208_1_x

ON DIT ICI QUE C4EST DE STYLE JACOBIN UNIVERSITE PRIVEE DE MARRAKECH PAPIER DE STYLE jacobin istok2

STYLE JACOBIN

VICTORIEN

Le terme style victorien renvoie à des MODES  des TENDANCES  qui ont été vécus à une époque de la culture britannique, celle de l' ere victorienne a duré de juin 1837 à janvier 1901 . Ayant régné pendant environ 60 ans, l'influence de la reine se fera surtout sentir sur les  VETEMENTS , mais elle influencera l’architecture, la littérature, les arts décoratifs et les arts visuels.

Franz_Xaver_Winterhalter_Family_of_Queen_Victoria

 depositphotos-stock-photo-victorian-style-dining-room

gettyimages-175230402-1024x1024

MARC MAISON PHOTO

EDWARDIEN

L’époque édouardienne au Royaume Unis  va  1901 à 1910  durant le regne 

de EDWARD 7  . . .cette péeriode a succédé à  l'époque VICTORIENNE parfois étendue pour inclure le naufrage du TITANIC en 1912

le début dez la prmeière guerre mondiale 

oui elle a son équivalent, en  FRANCE  /  c'est LA BELLE EPOQUE

Edwardian-Fashion-Image-GraphicsFairy1 edwardian-windows

83650077_o

CHIPPENDALE

Thomas Chippendale né dans le Yorkshire en 1718  mort  à Londres  en 1779 c'est t un ébéniste et un créateur de meubles anglais dans des styles

géorgien, rococo anglais et néoclassique

je vous défie de connaitre les subtiles différences mais je trouve ce style impressionnant   : je peux aimer mais une seule piece dans la maison 

2010_1129_Lot%2028%20Chinese%20Chippendale_lead

7505-004-5B1E12C9

a-chinese-chippendale-style-mahogany-kettle-or-urn-stand-540_result ChippendaleChair photo by the spruce carafts Chippendalestyle_Dining_Table_as411a073b chippendale-style-two-seater-jpg

CATERBURY

L'école de Canterbury regroupe plusieurs artistes et groupes de rock progressif et psychédélique britanniques de la fin des années 1960 et du début des années 1970. Un premier groupe The Wilde Flowers se constitue en 1963, sur le campus de l'université de Canterbury

c'est un style artistiques musical mode cinema

moche

TUDOR

Le style TUDOR en architecture constitue l’aboutissement de l'architecture MEDIEVALE BRITAN IQUE  (1485-1603) et au-delà MËME

Ce style TUDOR  continua de marquer de son empreinte le goût britannique pour des siècles et poursuivit une évolution parallèle, comme on le voit dans les extensions données à quelques collèges des universités d’Oxford et de Cambridge jusqu’à l’apparition du style néogothique

1280px-Chimney_and_roof_detail_front_of_Hampton_Court_Palace

BAROQUE

Qui est un MOUVEMENT artistique dont l'origine est ITALIENNE dans des villes telles que ROME VENISE FLORENCE dès le milieu du 16 Ieme jusqu'au milieu du 18 ieme  Il y a un âge baroque différent selon les domaines, qu'ils soient intellectuels, historiques ou artistiques 

style-baroque-TOP

chaise-baroque

piece-a-vivre-baroque-1200x700

---------------------------------------------------

JE SAIS QU'ON TROUVE PRESQUE TOUS CES LIVRES QUE JE VOUS Propose 

EN BROCANTE  EN troc en TROC ou en LIBRAIRIE DE SURPLUS DE LIVRES 

ENTRE 2 ET 15 EUROS 

41-9YjrcPJL 51fDSd9qOSL__SX360_BO1,204,203,200_

91pDjPIEGwL

7268761092 9780517701676-us-300 0014286389782100522231-T

massin-9782707200600   51Y2B685S2L__SX350_BO1,204,203,200_

ET CI- DESSOUS VOUS PIUVEZ ACHETER MAIS LES IMAGES  DE LA PLUPART SONT SUR LE BLOG

ALLEZ FOUINER

ALLEZ LIRE OU RELIRE

VOUS NE CONNAISSEZ PAS LE BLOG  VOUS SURVOLEZ LE PLUS SOUVENT

COMME C'EST DOMMAGE

MËME MOI je les ai oubliés ces sujets interesssants 

JE M'ennuie ??    :   et bien je compulse le blog  c'est  GRATUIT

Villages-et-faubourgs-de-Paris-entre-ville-et-campagne-ruelles-tortueuses-maisons-baes-et-jard THE-ENGLISH-HOME_MAR-18 the-english-home-november-2013-coverinterior-decoration-english-style-perfect-english-farmhouse-amazon-ros-byam-shaw-jan-baldwin-of-interior-decoration-english-style

10-CS2-314 51FhdjJeIYL 51FknlVPZWL 51NHwR74FoL__SX372_BO1,204,203,200_

61AozlJuouL__SX410_BO1,204,203,200_ 71uceJtq35L 81f6h-CIBrL 81IxFlMwSRL

81-u1WdGDjL 81uNdBq8nsL 91CjYi0JD2L 9781849757300_530x@2x

9781849758789 9781849759649  9781933231600-us-300

Posté par javi53 à 12:45 - - Permalien [#]
27 juin 2018

L'art NOUVEAU ET DECO LA BARBOTINE

Parlons de la

BARBoTiNE

24 juin les 4 belles brocantes (21)

je pouvais pour le même prix avoir 3 autres assiettes mais toutes ébréchées et ça  , c'est tout juste pas possible

Les BARBOTINES  ART DECO  et ART NOUVEAU  sont à nouveau  c'est le cas de le dire dans l'R du temps . . . les anglais  comme d'habitude nous ont devancés depuis 3 ans déjà

s'il y avait encore un objet que je n'aimais pas  forcément  mais que je regardais quand même  chez les grands -mères et grand- tantes    et bien on en trouve cette années sur toutes toutes les brocantes ET JE M'Y SUIS FAITE

Qu'est ce que la BARBOTINE 

1. C'est une PÂTE FLUIDE la terre dont on se sert pour créer le pot mais qu'on liquéfie le plus possible SIMPLEMENT POUR COLLER ENTRE ELLES LES PARTIES D'UNE céramique ou poterie  : tels que les ANSES LES BECS MAIS AVANT CUISSON  c'est la partie la plus important de la création c'est là que se fissurent  durant la cuisson les parties collées

2. Pour les pièces coulées dans un moule la barbotine colorée est une pâte délayée et teintées aux oxydes  : ce fut mis au point au 19 ieme siècle  par la manufacture de SEVRES  pour décorer la porcelaine

cette technique permet donc des décors très élaborés  . . c'est dans le dernier 1/4 du 19 ieme qu'elle connaît un grand succès

Donc on appelle BARBOTINEs les céramiques a décors naturalistes  mais en relief vous l'aurez compris

Les assiettes de la dernière brocantes n'ont pas de cachet

aa balades brocanteuse40 P1210506

120307430_o

aaaa broc 10 mai14

P1190479

je l'adore celui là

aaa 3 broc18  P1200924

la première photo  : MDR 3 e   elle était recollée de partout si je l'avais prise en main elle s'émiettait sous mes doigts

non mais franchement ????????

aa balades brocanteuse29

P1200849

aaa 3 broc4 

aaa 3 broc8 aaa 3 broc2

 

24 juin les 4 brocantes (1)

sur la seconde photo   : le design  terriblement dépassé dans un espace archi contemporain : c'est plus que parfait 

 trop cher  pour ma bourse  : 25 e  et surtout trop cher parce que  c'est un amusement   je ne suis pas acharnée  à  une quelconque collection

P1210208

P1210211

etc . . .

cliquez svp

cghjftgjy

dcgjdtg

dfgdfg

fhht

vghxf

xghf

xfghsfh

xfghxfcgwh

etc . . .

vous pourrez comparer les prix et le pourquoi tel ou tel montant très différent !

mais vous avez déjà lu ici sur le blog

LA BARBOTINE VUE SUR LA BROCANTE D'ARLON TRèS CHER MAIS TROP TROP BELLE

VOIR POSTs

http://vip53.canalblog.com/archives/2017/10/02/35728876.html

http://vip53.canalblog.com/archives/2017/10/01/35726836.html

attention  les prix intenret n'ont rien à voir avec ceux des brocantes   ici c'est  la valeur estimée  et vendue chez les antiquaires  

Posté par javi53 à 09:00 - - Permalien [#]
02 octobre 2017

L'art et son histoire - LA BARBOTINE -

svp j'ai rajouté des articles sur le sujet MODE Beauté Santé  parce que ce matin j'ai lu un entretien de mathilde Seinier chez CEYLAC sur fr 2  

6h30 : je me lève  . . .  .  il pleut   : rhooo c'était si chouette hier

 

vous devez vous en douter  : je suis allée " m'instruire " au sujet de

la barbotine impressionniste

Et vous en fais part

978836511

 Céramiques impressionnistes et Grès Art nouveau : Montigny-sur-Loing et Marlotte 1872-1958

mais évidemment  que je le sais  : pour nous , non collectionneurs,  c'est dépassé ces choses- là mais est ce pour autant qu'on ne peut les apprécier ?   quand je les ai vues j'ai su que ça valait très cher c'est comme ça !

Est -ce pour autant qu'on ne doit pas  aller voir plus loin lorsqu'un objet nous plaît particulièrement

c'est surtout  AUSSI ça pour moi les BROCANTES   

je n'ai jamais aimé d'ailleurs  ni hier ni il y a 40 ans   :  par contre je vous assure que pour peu que vous ayez l'oeil sur LA BELLE  "chose"   je vous assure que quand on voit le travail  on imagine fort bien sur un meuble chêne naturel décapé  (plus que du noyer ou du merisier qui ajouterait  à la "ringardise"   ) et  contre un mur noir 

je vous assure que ce sont des merveilles

pour ça il faut être en mesure de comprendre  et de re - connaître  un travail même si ce n'est pas forcément dans les goûts : quand je les ai vus ces vases  j'ai su qu'ils avaient une certaine valeur  (je pensais 150 e pièce)  mais surtout que ce n'était pas n'importe quoi  : j'ai compris que j'avais raison  quand on m'a dit les prix

on croirait une ancienne toile sur un objet (vase assiette pied de lampe plaques )

0aed1d8c444e1532bc875a81363d8ab1

106

je remarque que les coloris sont souvent dans les tons de 

" vert  et turquoise grisé et noir "

oui ce sont les tons aussi  qui m'ont  attirée

et puis en m'arrêtant et en posant des questions j'ai encore appris quelque chose

310px-EChaplet_pour_Haviland

1304885c76b0b3974bab1e87fdd064d4

AnticStore-Large-Ref-23401_07

s-l1600

sur e bay 140 e

s u b l i m i s s i m e

 

216258-2

690 e

il est évident que tout ceci s'adresse aux connaisseurs,  aux collectionneurs  dont je ne ferai jamais partie puisque ça ne m'intéresse pas du tout même si je trouve très très beau et comme j'aime  particulièrement et pas depuis longtemps toute la période Napoléon III  j'étais certaine que c'était cette période 

ça parait  incroyable  :  je parle des prix

Quand je  regarde l'émission " UN Trésor DANS VOTRE MAISON "   alors que nous sommes dans des humbles habitations meublées humblement et parfois pire encore  il arrive que parfois  (1 x sur 1000 )   l'expert tombe sur une ou 2 petites merveilles  (tenus des parents et grands parents mis dans des cartons à la cave et au grenier)   . . - .des  merveilles pour les collectionneurs  -  - non  pas pour moi -   l'expertise  qui peut  estimer  la chose 500 e, la même chose  en salle des vente montera à 1.200 e  

ça va au- delà de toute entente  le plus souvent

et ici la barbotine : JE PEUX COMPRENDRE prise dans mes mains j'ai pu admrer

alors que les beaux meubles comme j'aime  que dis-je  ,  que j ' a d o r e  comme à 20 ans ,   partent  à 150 e - 200 e alors que quand j'en cherchais, lorsque je faisais toutes les ventes publiques ,   rien n'était vendu sous les 150.000 FB ( 4.500 euros actuels)  en 1975 pour ce même meuble aujoud'hui   :   j'en connais qui ont investi dans les anciens meubles : et bien ça ne vaut plus un kopeck aujourd'hui 

Pour ceux qui ont la bonne idée de les conserver : ils les peignent  et ça  , ça  provoque des nausées aux antiquaires (à moi aussi même si je trouve  que peints ils sont beaux )

Je ne connais pos  quelqu'un de ma génération  - qui aimait l'ancien - (et non le vintage actuel)   qui n'avait pas son voltaire (j'en revais).  

En vente publique  ils partaient à 24.000 fb  - 600 e -   si vous achetiez la carcasse elle était à 1000 . 200 fb  (50 e)   mais il fallait trouver un restaurateur qui vous demandait plus de 28.000 fb (soit 700 e) pour  recouvrir  et encore selon le choix du tissu  mais c'était le plus souvent du velours vert brun  bordeaux ocre et bleuturquoise  vous pensez bien que quand j'ai trouvé il y a quelques années l'un à la suite de l'autre  2 Voltaire (s)  à 49 e j'ai sauté dessus et me suis dit : ben tiens tu l'as ton voltaire  : faut jamais désespérer

quoique je cherche toujours des bibus mais je ne trouve rien  

je pense qu'on est passé à autre chose je ne pense pas que ça reviendra jamais

pourquoi ,

J'ai discuté AVEC 2 BROCANTEURS cette année  : d'abord les gens jettent  ou en font du feu mais eux- mêmes  brûlent  toutes leurs  garde robes d'époque et ne gardent plus que les portes  :

c'est  de la folie pour moi à part ça ils ralent quand ils voient qu'on peint  les anciens meubles ?????????????? ben c'est pas mieux c'est pire !

m'enfin ?

216258-3

encore une fois ce n'est pas parce qu'on trouve ça tès beau qu'on a des gouts de vieux

premièrement  : ben oui je suis vieille

secondement :   le vrai beau ça ne se discute pas  ça s'apprécie sinon  c'est qu'on ne connait rien à rien qu'on ne ressent rien devant un PATRIMOINE c'est qu'on n'a aucune sensiblitié  à l'art surtout

et quand on apprécie : ce n'est pas pour autant  qu'on rêve d'en posséder chez soi

comprEnez vous donc la différence ?

entre apprécier et le vouloir posséder

JE NE CROIS PAS

LA PLUPART NE CHERCHE PAS à SAVOIR 

EXEMPLE  : j'aime le chateau de Versaille et  suis baba dans toutes ses pièces  : est -ce pour autant que j'ai fait tout ça à l'identique chez moi ?

exemple : durant les journées du patrimoine les gens sont pres à faire le pied de grue pendant 3 h avant de pouvoir entrer

POURQUOI DONC ?

A la sortie de visite  si on les interroge  : " y en a t il  un seul qui sort la connerie suivante :

" berk c'est moche j'aime pas"

Moi justement : c'est exactement l'inverse que j'aime  . . . .   le bling bling (oui toutes ces dorures c'est du bling il falalit éblouir  il fallait faire savoir qu'on avait les moyens )  c'est et ce ne sera jamais pour moi  et pourtant   !

c'est donc tout pareil pour ces vases que j'ai vus

310px-Eugène_Schopin

CHEZ proantic 690 e 1

690 e 

251726-2

 

Les poteries ou faïences décorées à la « barbotine » ou à la « demi-barbotine » ont été produites par de nombreuses manufactures et ateliers artisanaux :

l'Atelier d'Auteuil, la faience de Lunéville 

Keller & Guérin, Marlotte, Montigny-sur-Loing,

Gien, Longwy, Sarreguemines, Vallauris, etc.

De nombreux artistes de la fin du XIXe siècle et du début du XXe ont participé à cette aventure plastique : Barnoin, les peintres Eugène et Ernest Carrière, Clairin, emile gallé ? Kilbert, Kuijtenbrouwer, Landry, Léon Parvillé, ALFRED RENAUDin, Charles Rudhart, Quost, Carl Schuller, le sculpteur Paul Aubé, etc

 

pour moi la barbotine c'est la terre avec laquelle on a crée une pièce pour lisser et  "re -jointer"  les pièces entre elles on utilise la barbotine  : oui c'est  la même terre  + eau

Posté par javi53 à 07:00 - - Permalien [#]
21 septembre 2017

L'art et son histoire - la photographie -

Irving Penn

AU GRAND PALAIS

progsitepenn_0

L’année 2017 célèbre le centenaire de la naissance d’Irving Penn, l’un des plus grands photographes du XXe siècle.

En partenariat avec le Metropolitan Museum of Art de New York, le Grand Palais rend hommage à cet artiste talentueux, célèbre pour ses photographies de personnalités majeures telles que

Pablo Picasso, Yves Saint Laurent, Audrey Hepburn, Alfred Hitchcock, etc.

Son travail se caractérise par une élégante simplicité et une rigueur remarquable, du studio jusqu’au tirage auquel Penn accorde un soin méticuleux.

Resté fidèle à la photographie de studio, il crée, dans chaque portrait, une véritable intimité avec son modèle, qui constitue la signature d’Irving Penn.

Cette exposition est organisée par le Metropolitan Museum of Art et la Réunion des musées nationaux – Grand Palais, en collaboration avec The Irving Penn Foundation

 

on parle de ce MAÎTRE DE LA PHOTOGRAPHIE  oui  ça ne fait pas de doute je suppose :  mais qu'est ce qui fait la différence avec d'autres ?

 

tels

Carson McCullers ou  PETER LINDBERGH's  par exemple

2-chapeau-de-kate-platine-2005-irving-penn

14-irving-penn_w600_h315_2x

514pjkm43PL

Irving-Penn-photography-3

il n'y a jamais eu avant elle et après elle aussi BELLE FEMME

j'adorais cette coiffure  : encore aujourd'hui

 

PARCE QU'IL Y A AUSSI

DOUGLAS KIRKLAND

mais je n'y connais rien  par contre  j'adore ce qu'il fait

61f8dd6e607d042b15e2de8fcf10a6a4

16237345436_78c9ba5180_b

audrey_hepburn_douglas_kirkland_html

o-BRIGITTE-900

tumblr_l6e68jAgEa1qbilh4o3_r1_1280


 

Posté par javi53 à 09:15 - - Permalien [#]

18 août 2017

L'art et son histoire - le style JACOBIN - JACOBEAN

Style anglais

 

le style Jacobin

 

(1603 - 1660)

Sous Jacques 1er, le style anglais jacobean reprend les techniques du bois tourné et des sculptures en bas-relief.  En ce début du XVIIe siècle, le tournage en balustre et en chapelet se généralise comme dans le style Louis XIII.

L'esthétique moins sévère du style anglais Jacobin

Sous les règnes de Jacques 1er Stuart, de Charles 1er et la République de Cromwell, les formes carrées et lourdes du mobilier élisabéthain se veulent moins sévères.
L'ornementation d’assagie, les balustres s'amenuisent et l'on reprend les éléments du style Louis XIII.
La technique du bois tourné permet des motifs en forme de vases, de balustres lisses ou godronnés, de rangées de perles, de colonnes plus sveltes et de petites colonnettes tournées.
Les panneaux juxtaposés sont sculptés à fleur de bois et révèlent des motifs géométriques, de forme octogonale, des étoiles, des croix de Saint-André, des ornements d'inspiration florale ou romane comme les stries et les arcades plein cintre.

Les meubles les plus luxueux de style Jacobean sont incrustés de nacre, d'os et d'écaille.
La moquette à fleurs et branchages sur fond clair dite "Turkey work" garnie les assises des fauteuils. Certains sont habillés aussi de damas et de brocarts ou bien recouverts de cuir.   
Les nouveaux meubles Jacobin
La plupart des meubles Jacobin sont en chêne massif.
On retrouve la gate-leg avec son châssis pivotant et ses plateaux à charnières qui se rabattent sur les côtés pour réduire l'encombrement de la table.presque toutes les petites tables ronde de style anglais se rabattent et se range sur le coté d'un meuble par exemple
L'extrémité des pieds des tables et des hauts meubles se termine souvent par une boule. (voir ma petite table d'appoint
La chaise Yorkshire-Derbyshire Jacobin se reconnaît à son dossier composé d'un bandeau horizontal et d'un sommet tous deux cintrés et sculptés ou composés de petites arches. Son piétement est tourné en balustre ou en rangée de perles.

3da76f624fd5d328eb03764b2bf2159d hires_IMG_9194

La large assise du fauteuil à dossier carré, à montants et accoudoirs tournés en chapelet est recouverte de cuir clouté.
quelques  exempleS

il_570xN_1119103063_ca6i porte-parapluie-32

MU-2-3  MU-2-4

j'adore ça  si je trouve j'achète (tout dépendra du prix bien entendu)
---------------------
Nous avons le style JACOBIN  dans l'ARCHITECTURE
MAINTENANT VOUS RECONNAITREZ
LE style JACOBIN

style-jacobin-manoir-d-aldermaston-PHOTO AMANDA LEWIS

Posté par javi53 à 10:30 - - Permalien [#]
16 août 2017

L'art et son histoire - LE VASE -

PUISQUE J'AI UNE AMIE COLLECTIONNEUSE

de Médicis 

P1010938

je me suis dit

tiens et si je parlais de ce MEDICIS

Le vase Médicis est un CRATèRE EN cloche en marbre néo-attique généralement daté du milieu du 1 ier sicécle AVANT J-C 

800px-Vase_Médicis_et_Cosme_III  Medici-Vase,_Ludwigsburg

Il doit son nom à la famille MÉDICIS qui en a été le propriétaire au 15 IEME S 

En 1780, il entre à la GALERIE DES OFFICES de FLORENCE où il se trouve toujours, à l'exception d'un déplacement à Palerme de 1800 à 1803 pour échapper aux troupes françaises

vase-medicis-fonte-rouille

trop beau celui-là

 

Avec le VASE BORGHèSE

ci -dessous 

800px-Borghese_Vase_Louvre_Ma86_n6

qui lui ressemble beaucoup à l'exception du thème iconographique, le vase Médicis est l'un des vases antiques les plus admirés et les plus recopiés de l'époque moderne.

Il apparaît comme sujet décoratif dans de nombreuses peintures ou gravures anciennes

et voici

mon MEDICIS mdr

peut être que je vais me " ruer "  dessus à l'avenir mais c'est si lourd à porter

aa medicis2aa medicis2aa medicis2aa medicis2

aa medicisaa medicisaa medicisaa medicis

aa medicis2aa medicis2aa medicis2aa medicis2

 

A part des joubarbes - mais j'adore ça - parceque ça fait maison de famille  ancienne

que peut on y placer ?

1cf8c4804add6fd678fd8e1242a682e5--garden-urns-monet-garden  8897d74c8682ccc4538837cb30c6bda8

Posté par javi53 à 14:00 - - Permalien [#]
26 juillet 2017

L'art et son histoire - fort de Brigançon -

il est 9h15  et il fait exactement 17°  . . .   non mais ??? 

Depuis 6 h du matin à chaque info j'entends parler du

FORT DE BRIGANçON

Qui est , comme chacun sait ,  LA RÉSIDENCE DE VACANCES DES PRÉSIDENTS

Aujourd'hui  et depuis 3 ans c'est un lieu historique  ouvert au public après quelques travaux d'aménagement.

c'est une forteresse située dans la commune de BORMES- LES- MIMOSAS  dans le VAR  .  . . .  seigneurie  créée à la fin du 9 ieme siècle.

Le bail expire en 1963  :   L'état reprend possession du fort. . . ..  Le général DE GAULLE  y réside le 25 août 1964 

S'il n'est pas séduit par le lieu (il ne supporte ni les moustiques ni le lit, trop petit pour lui), il est convaincu de l'utilité du fort par le député-maire de SAINT RAPHAEL  et le fait réaménager, pour un coût de 3 millions de francs.

ce fort devient donc la résidence officielle du PRÉSIDENT DE LA RÉPUBLIQUE  : un lieu  de villégiature.

l'architecte de la marine nationale PIERRE JEAN GUTH  aménagera en 1968 le fort en résidence, tout en préservant ce qui restait de la forteresse originelle

Le fort et l'îlot font l’objet d’un classement au titre des monuments historiques de puis 1968

.En dehors des présidents de la République, des gendarmes et des gardes républicains sont les seuls locataires réguliers du fort.

on verra quelques changements radicaux au moment de la présidence de Georges Pompidou  et de son épouse adeptes des arts déco modernes

1200px-Bormes-les-Mimosas_(83)_-_Fort_de_Brégançon

bregancon1

en cliquant sur les photos vous avez le nom des photographes

fort de brigançon THE PROVENCAL HERALD PHOTO

photo figaro 5

IMGP8304

les echos images

TWITTER

var mlatin 5

the provencal herald photo 4

------------------------

BFM BUSINESS

by var matin

VAR MATIN

----------------------

fort4

images varoises 3o

comme-valery-giscard-d-estaing

images varoises

je crois que les fleurs sont l'oeuvre de Mme Giscard

images VAROISE DE CANALBLOG o

La-salle-a-manger

le figaro 1

le figaro 53

le figaro 453

 

le-fort-de-bregancon-va-souvrir-au-public_4

Le-salon-vert

le figaro photo 3

Posté par javi53 à 09:15 - - Permalien [#]
22 juillet 2017

L'art et son histoire

nous parlions de TiFFANY  (creation 1837 jeudi dernier  surtout de ses lampes  PEACOCK  : crées vers  1905  et j'avais mentionné le nom de quelques principaux créateurs français se référant à la même époque

des noms de

L'ART NOUVEAU 

qui est un mouvement artistique de la fin du 19 ieme siecle  et du début du 20 iéme et qui s'appuie sur l'esthétique des lignes courbes.

et de

L'ART DECO

qui est aussi un mouvement artistique arrivé vers 1910  et est en plein  épanouissement au cours des années 20  : il décline vers 1930 C'est le premier mouvement architecture-décoration de nature mondiale  son unité stylistique  (donc partout dans le monde)  tient à l'emploi de la GÉOMÉTRIE  dont les fins sont essentiellement décoratives — et non structurelles .

 

nous avons donc les les noms de

André Lalique,

Michel Daum,

Emile Gallé,

Henry cros

La seconde guerre mondiale met presque fin à la création verrière en France . . .  .MICHEL DAUM va permettre lui permettre de prendre un nouvel essor. Il oriente sa production vers le cristal incolore travaillé à chaud

LALIQUE et l' ART du VERRE

Bibliographie sélective
René Lalique, né en 1860 et actif dès les années 1880, adopte avec enthousiasme ce renouveau des arts décoratifs initié en Grande-Bretagne par le mouvement « Arts and Crafts ».

Il s’inscrit dans ce courant en tant que joaillier et créateur de bijoux (tout comme TIFFANY)  en appliquant avec succès ce style nouveau à la conception de ses bijoux.

Si, comme de nombreux artistes de l’Art nouveau, Lalique dessinateur, orfèvre et émailleur, décline à l’infini les entrelacs de la courbe dans les thèmes glorifiant la nature et la femme, il se particularise en choisissant d’insérer dans ses compositions des pierres semi-précieuses, comme l’opaline, et aussi des matériaux plus modestes comme l’émail champlevé, le verre translucide ou coloré, avec des diamants ou d’autres pierres précieuses.

Dès les années 20, Lalique maître verrier se révèle dans les arts décoratifs et le travail du verre, comme un artiste de génie.

Parlons  des  arts décoratifs
Les arts décoratifs, considérés comme des arts mineurs, prennent une importance considérable dès le milieu du XIXe siècle : le mouvement "Arts and Crafts" prend son essor en Grande-Bretagne où l’industrie en plein développement utilise des techniques innovantes permettant un travail rapide sur des matériaux de plus en plus sophistiqués ; puis l’Europe et les États-Unis instaurent les expositions universelles considérées comme la vitrine technologique et industrielle des pays participants.

La première exposition universelle se déroule à Londres en 1851 dans une immense et magnifique construction de verre et de métal, le Crystal Palace : les expositions universelles stimulent l’application des arts décoratifs dans le domaine industriel, la fabrication d’objets utilitaires ; de surcroît, elles sont le tremplin idéal pour la diffusion des nouveautés.


Les arts décoratifs imposent ainsi de nouvelles lignes, créent des modes et des styles.

Les deux grands mouvements artistiques qui les caractérisent de 1900 à 1930 sont "l’Art nouveau", tout en lignes ondulantes, consacré à l’exposition de 1900 à Paris, et "l’Art déco", tout en lignes géométriques, mis à l’honneur à celle de 1925 

René Lalique, son oeuvre :  il collabore en 1908 avec le parfumeur François Coty dans la création des flacons à parfum en verre.

Il fonde un atelier de verrerie à Combs-la-Ville en Seine-et-Marne, puis un autre en 1921 à Wingen-sur-Moder, en Alsace, où il produit en série, toujours avec une grande qualité, des miroirs, des presse-papiers, des encriers, des vases, des lampes, des services de table, des sculptures miniatures, des bouchons de radiateur


Il atteint une parfaite maîtrise dans le domaine des arts appliqués et aussi celui de l’architecture.

Durant les années  20 et 30 il réalise la décoration intérieure des paquebots Le Paris (1921), L’Ile de France (1927), Le Normandie (1933), des trains l’Orient express (1920), le Côte-d’Azur-pullmann express (1929), celle des églises Saint-Nicaise à Reims (1926) et Saint-Matthieu, dans l’Ile de Jersey (1934). Il décore le magasin Worth à Cannes (1926), la galerie des Arcades aux Champs-Elysées (1926) et le salon du palais du prince Asaka Yasuhiko à Tokyo (1932) qui deviendra un musée, Tokyo Metropolitan Teien Art Museum.


Sa boutique qu'il ouvre en 1935 11 rue Royale à Paris,  existe encore aujourd’hui.

Son fils MARC  orientera l'entreprise dansd les ARTS DE LA TABLE

GALLÉ DAUM et LALIQUE SONT les createurs des périodes

ART NOUVEAU  et ART DECO 

DANS LE DOMAINE DU VERRE 

EMILE GALLÉ s'est inspiré de la nature , du monde bégétal  et des INSECTES  en particulier pour créer DES VASES DES LMAPES aux multiples couleurs  soit avec des motifs en aplication ou en incrustation

DAUM va aussi  travaillé dans le style ART NOUVEAU  : un style assez proche de celui de GALLÉ

LALIQUE  lui va mettre en valeur la pureté du verre et sa transparence  : il créera des flacons de parfum  , des vases

ils ont en commun la passion du verre , l'amour du beau

on retiendra quelques noms de renoms français et autres 

Lalique , Gallé ,Daum, D'argental , Schneider ,Goupy , Legras, Baccarat, Moser, Loetz ,Kralik, Rindskopf , Harrach, Pallme koenig , Riedel, Josephenenhutte , Fritz Heckert ,Steinschosau , Tiffany et MONART

voici pour les noms les plus  CONNUS ENTRE 1875 et 1955

 Tiens pour info :

Quelle différence y a t-il  entre Emile Gallé et René Lalique ?

Gallé enfermait toute une philosophie dans un vase.

Lalique n’a pas de telles prétentions. Il n’aspire qu’à plaire et il est satisfait s’il a créé de la joie pour nos yeux 

Par un paradoxe singulier, Gallé, qui avait les plus nobles aspirations sociales, ne s’est donné tout entier que dans des pièces exceptionnelles sans destination pratique, d’un prix extrêmement élevé, pièces de collections ou de musée.

Lalique, même quand il crée des vases de pur ornement, les réalise en obéissant à des règles qui permettent d’en abaisser le prix de revient : la partie la plus typique de son œuvre est une verrerie d’usage et il s’est ingénié, avec un rare bonheur, à étendre le domaine des applications du verre .

--------------------------------------------------

je le sais on ne tombe pas tous les dimanches , dans une brocante ,  sur un objet de cet ordre signé d'un de ces noms prestigieux mais sait on jamais moi j'y crois :  2 / 3 exemples en 15 ans

je suis tombée sur un sac neuf MULBERRY  un de leur grand classique  de 1.150 e  pour 20 euros à ETALLE 

je suis tombée sur une sac NEUF just campagne  450 E pour 4 euros sous unetable par terre à mêm le sol 

je suis tombée sur un sac neuf BARBOUR de 350 e  pour 15 euros  à ARLON 

je suis tombée sur un carré  HERMES neuf  de 460 e  à 69 euros à KNOKKE  (expertisé chez HERMES)

je suis tombée sur un MANTEAU (scapa)  un IMPER (burberry) une VESTE (burberry) ET plus encore dans de très très grandes marques pour des  bouchées de pain

je suis tombée , oui moi encore ,  il y a quelques années sur une PETITE LAMPE dont le pied  en CRISTAL TRANSPARENT est un DAUM signé (expertisé à la maison LALIQUE  à Luxembourg )  et ne sachant pas comment retirer l'ampoule j'ai forcé un peu et J'AI ENTENDU LE PIED SE FENDRE  ! ! ! j'en ai pleuré 

L'ampoule était à baïonnette et j'ignorais ce que c'était puisqu'ici nous n'avons pas ce système :   j'avais trouvé ce pied  à 8 ou  12 euros il me semble et je sais où c'était  :  A SPINCOURT  c'était toujours une très belle brocante (je viens de regarder elle se déroule le 15 octobre 2017) je parle  là des années 2002 ou 2003  . . .je me souviens que l'euro s'installait à peine  : je ferai une photo si elle n'est pas au grenier dans une boite car la faire restaurer me coûte trop cher

c'est bien aussi de connaître quelques petits trucs quelques noms   :

je regarde un trésor dans votre maison  et la semaine dernière : l'expert tombe sur un appareil photos argentique dont je connais la marque  puisque  d'une très grande simplicité  esthétique et toujours en vente aujourd'hui : il datait des années 60  il n'a pas dit le nom je savais que c'était un LEICA le meilleur des meilleurs des appareils photos  - une marque allemande - qu'ils soit argentique ou numérique  . . . Cet appareil qui fonctionnait comme au premier jour est parti à plus de 1.500 e

je peux voir cet objet à plus de 10 m  (avec mes lunettes évidemment -MDR)°   : vous n'avez  pas grand chose aujourd'hui au dessous de 5.000 voir 10.000 euros pour être équipé comme un vrai photographe  je connais un homme  qui en a pour 15.000 euros d'accessoires mais c'est à vie  . . .et tout en métal ! 

 

 allez on regarde quelques belles images

Gallé

vase-emile-galle-pate-de-verre-art-nouveau-xixe  2e913156555b4e7662cc8e4883017fc1

EMILE GALLÉ 1900 d  Art_Nouveau_Galle_vase

emile galle  GALL2 IMAGE DE HICKMET x

galle_vanity_f10883_alternate_l  vase-emile-galle-2

143750665_0604284eb2_o  lit--aube-et-crepuscule----emile-galle

Emile-Galle-2531B-371  19000

daum

DAUM0

800px-Daum_-_Vase_aux_raisins  800px-Daum-MBAN-Nancy

800px-Vase_aux_raisins  Vase_Daum

lalique

Aux-sources-de-Lalique  flacons_de_parfum_c_musee_lalique_0

musee-lalique-flacons

Vase-bacchantes-or-Lalique  rene_lalique_02

CRISTAL RENE LALIQUE

LALIQUE JE PRENDS

je prends

BRACELET CHAUFFE SOURIS DE LALIQUE 1898 1899 OR OPALE DIMANTS EMAIL  LALIQAUE IMAGEDE une dilettante

sa libellule

lalique2  libellulelalique

lalique2

Screen shot 2012-02-12 at 7_36_27 PM   UN PENDANT

Posté par javi53 à 07:00 - - Permalien [#]
20 juillet 2017

L' ART ET SON HISTOIRE . . . la decoAmericaine : la maison la plus connue au monde

rhOOOo

oui j'aime aussi   . . . . mais en trouver sur une brocante ?  MDR   / je doute 

PAR CONTRE  au salon des antiquaire à CINEY  je pense que oui ON POURRAIT  en demandant  trouver une pièce de chez

Tiffany

Tiffany est une entreprise américaine de  JOAILLERIE  et d' ART de laTABLE , fondée par

CHARLES LEWIS TIFFANY  et John B. Young le 18 septembre 1837 dans  MANHATTAN 

Tiffany and Co possède 76 magasins aux États-Unis et 206 magasins dans le monde entier.

1280px-Tiffanys_1_db   Tiffany_blue_box_2

Vendant à l'origine divers biens de luxe Tiffany s'est spécialisé dans la bijouterie et les diamants en particulier, depuis que Charles Lewis Tiffany, surnommé Le Roi du diamant, a racheté les joyaux de la couronne française en 1887.

Tiffany a créé de nombreux designs de joaillerie dans le style ART DECO  et ART NOUVEAU .

En 1851,

Tiffany est la première maison de joaillerie américaine à utiliser comme référence de pureté l'argent au 925 millième. Une norme applicable au platine adoptée à l'échelle nationale par les États-Unis en 1926.

Depuis 1940, le magasin principal de la maison Tiffany se trouve à New York sur la cinquieme avenue à l'angle de la 57 ieme avenue

Il est inscrit au NATIONAL REGISTER OF HISTORIC PLACES , l'équivalent américain des MONUMENTS HISTORIQUES

.C'est un lieu devenu extrêmement touristique surtout depuis le célèbre film de 1961 BREAKFAST AT TIFFANY's (Diamants sur canapé), avec 

A U D R E Y    H E P B U R N .

tumblr_m72njp3wsV1rrh86co1_1280

je l'adore

c'est la plus belle et la meilleure actrice de tous les temps  la plus classe la plus élégante

el-mono-de-audrey-hepburn-ya-es-el-peinado-mas-iconico-de-la-historia

61r7aijukrl__sl1000_

audrey-hepburn-en-peignoir-original

ra5txh3kkuox8zbpusng

Le BLEU TIFFANY est devenu un emblème de la compagnie, présent sur les sacs, les emballages, et les catalogues du joaillier publiés depuis 1845 

 ARTICLES ANNEXES

Plusieurs artistes venus d'horizons différents ont collaboré pour des créations avec Tiffany & Co :

c'est d'elle dont je veux parler ce matin

La Lampe Peacock est une création des studios TIFFANY , conçue par CLARA DRISCOLL en 1905

800px-Lampe_Peacock

il est au musée

Le mot « Peacock » correspond au PAON  mâle en français.

La lampe a ainsi été nommée en raison des motifs qui rappellent les plumes du paon.

Ce luminaire a vu le jour en 1905

alors que la demande pour ce type d'objets était en pleine croissance.

La production de lampes représentait un source de revenus lucratives pour la compagnie Tiffany,

La lampe Peacock était à ce moment une des plus chères à être produites par Tiffany.

Plus de 1000 pièces de verre taillé entrent dans la composition de l'abat-jour.

L'assemblage repose sur la technique inventée dans les studios.

Elle consiste à border chaque morceau de verre d'un mince ruban de cuivre auto-collant.

La soudure au plomb devient alors possible, le plomb ne pouvant pas adhérer au verre.

Cette technique, contrairement à l'autre technique avec des baguettes de plomb dans lesquelles on enchâsse le verre, convient très bien aux abat-jour en raison de la petitesse des pièces de verre.

Elle permet également des soudures plus fines et améliore ainsi la luminosité de la lampe.

Les couleurs irisées du paon et le motif des plumes avec son œil deviennent rapidement un thème privilégié chez Tiffany.

On le retrouve non seulement dans les lampes, mais également dans les vitraux vases  ET mosaiques

Il était d'ailleurs également courant dans la peinture et les arts décoratifs à l'époque.

La conception de l'abat-jour a été confiée à Clara Driscoll, qui dirigeait le personnel chargé de la taille et de l'assemblage du verre. Elle est à l'origine de quelques-unes des plus belles productions de l'entreprise.

L'abat-jour repose sur un pied richement décoré de vrilles de vigne, motifs naturalistes chers à Tiffany.

Il a été fondu dans la propre fonderie de l'entreprise. 

6e350910d1d089980aa5560f2b38853d

da7ed387-feaa-451d-8ca5-67062c0727f1_1000

Lampadaire_Tiffany_Memphis

Tiffany-Floor-Lamps-for-Sale

je prends celle-là

tt-lampe-tiffany-lamp-dark-star-medium-1

celle -ci aussi

lampe-tiffany-pate-de-verre

pourquoi pas celle- là aussi   :merci !

thumb_624_lampe-tiffany-2418

tt-lampe-tiffany-lamp-dark-star-mini-2

lampes_tiffany_5_fr

on peut ne pas souscrire au style mais on ne peut pas dire que ce n'est pas beau  pour qui  décore son intérieur de style ART NOUVEAU  et ART DECO il me semble que cette lampe  est un des premiers objets a posséder évidemment je n'oublie pas non plis les Gallé   . . . . etc  . . .ce sera un autre post on ne mélange pas ces grandes marques sur un mêm post 

j'espère que ça vous a plu

moi oui

il y a encore 10 ans je n'appréciais pas du tout  et puis un jour je l'ai vu dans un hall d'entrée allumée sur un mur vert foncé  et je suis tombée en admiration  j'ai failli m'éavanouir  depuis je suis une fan inconditionnelle

allez quelques bijoux Maison

ne vous bousculez pas  : tout ceci est pour moi

$_35  0057c671cf43b4e20d3a425726d7891d--tiffany-atlas-bracelet-tiffany-jewelry

929a987b316f836fd3d1201aead7bff2--tiffany-pearl-necklace-tiffany-jewelry  20131020_CB_Pearl_Browse_Tiffany_Victoria_3x1Promo_FR_Tiffany_Victoria_3x1

20170620_MC_Jewelry_Tile3_3x2Promo_FR_tiffany_love_pendant_silver  20170620_MC_Jewelry_Tile5_2x2Promo_FR_tiffany_rings_wedding_bands

tiffany-key-pendant-necklaces  Tiffany-Enchant™-pen_2543

pendentif-cle-argent-tiffany  il_340x270_1226410166_dvhi

hermes hapi wrap bracelet dinh van menottes bracelet tiffany metro bracelet tiffany diamond jpg

cliquez vous connaitrez les marques si vous ne les avez pas reconnues

Posté par javi53 à 11:30 - - Permalien [#]